Twins
2015-06-29

Nu har jag varit allvarlig ett bra tag, så det är dags att se en skön komedi! Joel, bloggens grundare
...och förädare....(skämtar bara. Joel är en skön jävel), snackade länge om hur bra Twins var.
När jag besökte Joel senast så satt resten av hans polare och glodde på nån internet-match eller
nått sånt nördigt. Själv glodde jag på Twins!
Regin ansvarar Ivan Reitman för. Mannen bakom Ghostbusters 2.
En berättar-röst förklarar för oss om ett experiment där ett barn skulle avlas att bli perfekt. Barnet
har en moder, samt sperma från en rad intelligenta personer från diverse hörn i världen. Barnet
växer upp och blir Julius Benedict (Arnold Schwarzenegger), en oerhört stark, attraktiv, naiv och
intelligent person. När Julius får höra att han har en tvillingbror, Vincent Benedict, åker han direkt iväg,
i jakten på sin bror. Detta innebär en sjukt rolig och skum scen då Julius paddlar iväg i en liten flotte
från en ö, iförd i speedos. En uppenbar parodi på Commando. Efter mycket om och men träffar
Julius sin broder. Den lögnaktiga och lagom sviniga Vincent, spelad av Danny De Vito.
 
Förutom denna udda duo, som förövrigt stjäl hela showen, så får vi se David Caruso från CSI Miami
som Vincents lömske kompanjon, samt Marshall Bell från Total Recall och Starship Troopers som
en sadistisk och oväntat minnesvärd lönnmördare: Webster.
Marshall Bell är läbbig och iskall. Han borde spela fler mördare i film.
DeVito är i sitt esse som vanligt, men Arnold överaskar med sin trovärdiga och humoristiska presentation.
Det visar, precis som i Last Action Hero samt True Lies att Arnold kan skådespela utanför sitt vanliga
jag. Det är sjukt roligt att höra Arnold sjunga högt på ett flygplan. Eller när han spänner musklerna för
att spricka sönder en tröja. DeVitos ansiktsuttryck är outstanding och nästan äkta.
"My name is Julius and I am your twin brother."
"Oh, obviously! The moment I sat down I thought I was looking into a mirror."
Twins fungerar som en skön roadmovie, där våra hjältar letar efter sin mamma. Det blir även en intressant
relation att följa och man får sympatier för Vincent. Självklart är slutet sliskigt och fult, men Twins fungerar
bra i min bok. 4 av 5 guldkameror. En av Arnies bästa!
 
Och trots att den heter Zombi 42: Two Times the Death i Azerbedjan så har filmen inga zombies.
Bli inte besvikna.
 
Robin Andersson

Tarzoon
2015-06-28

I Busklandet I Afrikas djupaste och lurvigaste djungler är det djungelns lag som gäller och i en grott finns ett luftskepp. Skeppet ägs av den flintskalliga härskarinnan Bazonga. Hon ska erövra hela världen men det vill hon inte göra om hon är flintskallig. Hennes närmaste män Charles (siamesiska tvillingar) rådgivare henne att göra en hårtransplation så de kollar igenom en hel hög av kvinnliga frisyter men ingen duger tills hon hittar June, Djungelbiffens flickvän. Charles får i uppgift att sätta Junes hår på Bazongas huvud inom 24 timmar.  Medans Bazunga skickar ut sina penis formade soldater för att hämta Junes huvud underpresterar Shame i sängen vilket gör June så arg att hon slänger ut honom ur deras träkåta. Djungelbiffen går för att hitta ett bra ställe att sova på men morgonen därpå slår Bazongas snoppsoldater till och Djungelbiffen kommer till undsättning men hinner inte helt fram. Tillsammans med sin trogna vapendragare Flicka, en Schimpans som ständigt runkar och hånar Djungelbiffens lille schlong ger sig Djungelbiffen ut för att rädda sin maka men missar att precis över honom kraschar ett plan med en utforskare och hans brutala hejdukar i jakt efter den berömda apmannen som blivit en myt hemma i staterna. Jakten på djungelbiffen blir kort då han bokstavligen ramlar rätt ner i deras famn.  Expeditionens ledare blir förrådd och hans hejdukar knuffar honom rätt in i munnen på ett osett monster och kidnappar Djungelbiffen för egen vinning. Efter ett par nya karaktärer som endast tog upp onödig tid hamnar Djungelbiffen utanför Bazongas grotta, nu är det dags för strid men tiden är knapp för det är inte bara Junes hårs framtid utan även världens.

 Africa... where the web of life is spun from cheaper thread!

Africa... where elephants have a graveyard and men are left to rot where they fall!

Africa... where pestilence, carnage, and rapine are not disasters but a way of life!

Africa... dark flame that lures the ruthless human moths who lust for easy riches!

Ibland är animationen värre än en Dingo Pictures film men de överanvänder inte olika animations ialla fall. Penis soldaterna är bland det mest absurda skurkar som setts inom animation och scenen med den runkande apan tar nog priset för saker jag inte förväntade mig att se i år. I en scen ser vi hur Tintin (utav alla jävla figurer) står och predikar för stereotypiskt rasistiska afrikanska urinvånare om gud och slår till och med ner en av dem med ett kors. Vissa skämt funkar verkligen, andra faller platta och blir utdragna bortom nödvändighet. Ungefär i mitten introduceras en karaktär, Craig, som konstant babblar, nej seriöst han babblar bokstavligt talat none stop i över 10 minuter och efter endast en var jag så jävla trött på denna karaktär och bad om att han inte skulle vara med länge. I sitt fulla tillstånd hoppar han av sin flygande hängmatta mot sin död och lättjan var stor. Det är många sånna karaktärer, som bara kommer och går/blir dödade utan att riktigt ha bidragit till historien utan endast funkar som ett hinder eller för honom lite längre närmare sitt mål än han tidigare var. De rasistiska stereotyp karaktärerna kan vara rätt stötande och snoppsoldaterna har en och annan överraskning att bjuda på, utöver det finns det inget riktigt minnesvärt om Shame of the Djungle, som för övrigt får 2.5/5 Guldkameror. Inte dålig men inget som är så bra att man måste rekommendera den till vänner som Fritz The Cat eller Down and Dirty Duck.

Markus

St. Elmo´s Fire
2015-06-26

 
Nu är det löne-vecka för de flesta och många drar iväg och super bort sina skamfulla liv, ligger
med andra folk och låtsas att de är 20 när de är typ 50. Ja...sånt händer. Därför passar St. Elmos
Fire in som en skön berättelse om att växa upp och den där sköra åldern mellan tonår och vuxenlivet.
 
Ett gäng vänner håller ihop, trots att deras liv tagit dom på olika vägar. Alla hänger på baren St. Elmos
Bar med jämna mellanrum, men alla har sin egna historia som vi får följa. Tillexempel har vi Rob Lowe
som spelar oansvarig far som festar sönder sitt liv. Vi har en man som är skeptisk till kärlek som begrepp
och använder sin cynism i dikter och poesi.
 
Filmen inleds med en bil-olycka där Rob Lowe kört onykter och råkat skada sin vän, Wendy.
Alla försöker få kontakt med både Rob Lowe (heter Billy i filmen) och Wendy, och under tiden
introduceras vi snabbt till karaktärernas relationer/personligheter. Men både Wendy och Billy mår bra
och detta leder istället till att Emilio Estaves roll-figur, Kirby, faller för en f.d skolkamrat, Dale, som
han börjar förfölja under filmens gång, i hopp om en dejt.
Läste att James McAvoy tyckte om St. Elmos för den är sannare än dagens ungdomsfilmer som
känns ytligare och mer kaotisk.
Emilios del i filmen känns mest obehaglig och lutar åt samma kvalitet som Endless Love, då han stalkar
en brud konstant. Men hon verkar tycka det är lite mysigt, antagligen. Resten av filmen är dock väldigt
skön. Ibland blandas filmen med filosofiska samtal. Billy sitter på ett hustak, full som fan, och talar om
hur hans drömmar försvunnit i vuxenlivet. Den cyniska poeten, Kevin, antas vara bög, vilket en av hans
vänner försöker uppmuntra honom att bli. Alla roller strävar efter en plats i livet. En framtid och ett syfte.
 
St. Elmos Fire är inte en film för alla. Joel Schumacher, som står för regi, är allmänt hatad av nästan
alla som finns. Varför? Jo. Batman och Robin. Själv tycker jag den är rätt okej i sin fula 60-tals-stil.
Musiken är dock mest nämnvärd, då Man in Motion är den kändaste låten: 
https://www.youtube.com/watch?v=jVf4_WglzWA. 
 
Det är en skön känsla i St. Elmos Fire. Långt ifrån perfekt, och inte så logisk, men det är en skön
film att uppskatta. 4 av 5 guldkameror.
 
Robin Andersson 

Stora Bomber
2015-06-26

Efter Picha hade visat oss människans ursprung i Den Felande Länken visade han oss våran framtid i Stora Bomber!

År 1995 är det fred på Jorden tack vare kärnvapen. På Sicilien sprängs en maffia ledare av en atombomb i miniutgåva vilket leder till att Sicilien försvinner från världskartan. Italien terror förklarar Libyen (Landet där lönnmördaren kom ifrån), sedan blir det en kedjereaktion som leder till att tredje världskrig som utplånar den världen vi känner till idag och endast 2 nationer, den ena är en blandning mellan Sovjetunionen och Amerika, USSSR och en annan av muterande kvinnor, Vaginia. Galaxernas väktare måste stoppa att någon av sidorna utplånar hela universum och här behövs en superhjälte, men den enda superhjälte i tjänst är Fred en sopgubbe som jobbar med en Darth Vader look-a-like och en parodi av Conan The Barbarian. Fred lämnar fru och barn hemma för att ge sig ut på ett uppdrag med sitt hemliga vapen, en glödlampa som sitter fast i hans skrev som kan skjuta laser. Fred ska varna USSSRs befolkning vilket leder till att 90 000 åskådare på en fotbollsmatch sprängs av 3 av USSSRs dummaste flygbefäl. Befälen tar med Fred till deras ledare i Washinggrad .

 "Ah, super-shit!"

Vart han än går i USSSR är alla intresserade av Freds röv, varför? Jo för att under det tredje världskriget förlorade alla män sina rövar och när kvinnorna såg att de inte hade rövar så garvade de och drog. Fred får höra om ”the big One”, en gigantisk bomb som kan spränga hela universum men får inte veta allt då han möter Liberty och tillsammans rymmer de när planen går åt helvete och tvingas fly från Hitlerbotarna (robotar med Hitler ansikten byggda av Hitlersäd). Fred och Liberty är de mest efterlysta personerna i USSSR och gömmer sig tillslut i en kyrka där de gifter sig endast bara så Fred kan pöka henne men hans fru ringer och kukblockar.Då USSSR inte går att komma åt försöker Fred sig på Vaginia om att ge upp sina vapen där han möter kvinnornas ledare, Una, en stor kvinna fler bröst än Robin har filmer. Kommer Vaginia lyssna? Kommer Universum att utplånas i detta könens krig?

 For fuck sake Picha... the fuck is that thing??

Öppningsscenen är faktiskt mycket episk och roligt, speciellt den lilla detaljen av att Sverige sprängde sig själva i kärnvapen kriget. Animationen påminner mycket om Heavy Metal men är mer barnprograms aktig i jämförelse då Heavy Metal ritade mer realistiska människor. Den engelska dubbningen (jag har inte sett den franska) lägger till roliga små kommentarer från stund till stund. Den framtida världen Picha byggt upp och alla lustiga figurer är underhållande. Stora Bomber är bättre än The Missing Link trots dess rasistiska stereotyper av asiater som kommer direkt ur en 30-tals propaganda film. Slutet med alla snopp och tutt bomber är omoget bortom gränser men Missing Link hade inga sånna skämt, de hade endast små referenser, i Stora Bomber kommer naken skämten i överflöd och älskar varje sekund av det. Stora Bomber får 3/5 Guldkameror, kan man ta könskämt i överdrift men även dunder dum humor och en sju jävla förvirrande slutstrid.

Markus
 
 
 En Hitler-Bot

Jumper
2015-06-24

I detta kyliga sommarväder känner vi alla nästan ett beroende av att bära på oss tjocka plagg.
Om ni inte fattar det så ville jag göra ett skämt om filmens titel. Förlåt mig. Jag är trött.
Jag är nog inte den enda som är trött efter denna filmen.
David Rice är en vanlig tonåring, som blir brutalt mobbad av ett fetto som tycker han är bög bara för
att han gillar en brud. Efter ett spratt som går fel råkar David nästan drunkna, men sekunden efteråt
vaknar han upp i biblioteket. Han har just lärt sig att han kan teleportera sig. Och det verkar vara helt
okej, då han inte riktigt reagerar mer än att det är lite halv-coolt. Har man en full pappa som spelas av
Michael Rooker så vill man inte bo hemma. Så David använder sin förmåga för att råna en bank. 
David antas vara död efter vattenolyckan, så David växer upp med sina förmågor och blir
Hayden Christensen. Osis då, att Samuel L. Jackson målat sitt hår vitt med sprejburk och börjar jaga
folk som kan teleportera sig.
HANG ON! Uh....no pun intended?
Storyn i Jumper är så simpel att jag hade hoppats på en enkel äventyrlig action-rulle. Tyvärr lyckas filmen
inte bjuda på mycket. Några visuella effekter ser häftiga ut och den bjuder på bra miljöer. Men filmningen
gör det hela till en skakig, jobbig upplevelse. Manuset är så tunt att du kan andas på det tills det går sönder.
Dialogen tillhör en icke-existensiell värld, där I.Q befrielse verkar vara mer normalt än teleporteringar.
När David återvänder till sin hemstad för att träffa far och sitt ex, så blir exet inte så jätteöveraskad.
"Hej, David. Hur är läget?". Hon borde vråla: "Senaste gången jag hörde nått från dig SÅ HÖLL DU FUCKING
PÅ ATT DÖ!!!"
Oftast hoppar Jumper runt mellan olika världs-delar inkonsekvent. Ibland undrar jag om han skulle hoppa till
ett bageri i Italien bara för en kopp kaffe och bröd. Men inte ens det vore anledning till varför David skuttar
runt mellan miljöer. Visst är Sam L. Jackson småcool som skurk. Men inget kan rädda denna hjärndöda
sörja. Synd, då, för Hayden tycker jag förtjänare bättre karaktärer än de han hittils spelat.
 
1 av 5 guldkameror.
 
Robin Andersson

The Missing Link
2015-06-23

Från Frankrike kommer här en film av Picha, mannen bakom kult filmen Tarzoon- Shame of the Jungle kommer här en film om Darwins teorier.

 Petranodonen i filmen är som den där kompisen som alltid fick dig att göra skit du alltid blev utskälld för när du var barn

Den 25te maj 196303 vaknar det upp en klan av grottmänniskor av sorten Homo Duminens med mellan ett IQ av 1-10 har de -2. Det är en grym värld dessa uråldriga dumsnutar lever i där råttor är stora som dinosaurier. Gruppen har precis lärt sig hur man förökar sig genom att inspektera ett par stegosaurier. Den 25te februari 196302 F.Kr föds ett par tvillingar, den ena är grottman och den andre är ett vidunder man aldrig innan sett, ett människobarn, den felande länken. Den nya avkomman behandlas inte väl sina klanmedlemmar och bokstavligen kastas ut ur gruppen. Medans han faller ner för en klippa möter han en sauropod, Igua, som nyss också kläckts och de blir båda bästa vänner. En dag när Den felande länken ska matas hittas ett ägg med en pteranodon i sig som heter Croak och de två blir goda vänner. Pojken växer upp till en ung man och tar namnet O. Croak berättar för O att hans sort är naturens skämt och detta leder till att O inser att Igua inte är samma sort och vill till sin egen art.

"O man! Coak not man! "

O och Coak ger sig ut på en flygtur men efter Croak krockar och skäller ut blindstyret de nyss krockat med smyger O iväg på egna äventyr. Efter att ha spenderat tid med en sorts hominider kallade No-Lobes, en art som ständigt jobbar uppfinner O hjulet men det gillar inte No-Lobes och kastar ut han. Os resa fortsätter och han träffar många mer farliga varelser som kattkvinnor och super smarta myror. Under hela hans resa söker Igua efter honom.

 Animationen skiftar dock mellan mycket bra till Tarzoon nivå...

Animationen är charmig och historien är kul. Inte lika fint animerad som en Ralph Baskhi film men designen på alla monster är briljant, det hela ser ut som en annan planet och majoriteten av djuren lever verkligen av naturens lag, ära eller ätas då nästan alla scener involverar någon sort av mord eller dödsfall. Musiken är faktiskt jäkligt bra om man gillar denna sortens låtar, jag brukar inte egentligen men dessa går att ha på spotify om de finns. The Missing Link paroderar många filmer så som 2001 A Space Oddisey och Star Wars till Hitler. och lyssnar man noga kan man höra Bill Murrey som rösten till draken. Inte lika kontroversiell som Fritz the cat, Inte lika underhållande som Tarzoon och inte lika rubbad som Down and Dirty Duck som alla innehöll både ohyggliga bilder och sötsur humor och mycket nakna karaktärer. The Missing Link är mer tillbaka hållen med sin humor och vulgära skämt. The Missing Link får 2/5 Guldkameror

Markus

Rasputin, the Mad Monk
2015-06-21

Baserad på den episka och verkliga historien om Gregory Rasputin kommer här en av Hammers bästa filmer och ett av Christopher Lees bästa framträdanden som den galne munken som förförde den ryska tsarens fru för sitt egna mål och förförde så många kvinnor med sin gigantiska mandom att han borde ha fått en könssjukdom. Det finns många dokumentärer om Rasputin och hans stordåd men de skiljer sig oftast på fakta och då hans historia är så lång för att berätta i en review får ni gärna spana in denna dokumentär https://www.youtube.com/watch?v=vis2LDQXCF4  . Men vi andra känner nog till han bäst för denna lilla trudilutt - https://www.youtube.com/watch?v=kvDMlk3kSYg

 Started from the bottom

I en by i Ryssland ligger en döende kvinna  i en pub, doktorn säger att hon är bortom räddning men in med stormsteg marscherar en lång hårig man in och begär en öl och då han inte får en öl marscherar den mystiske mannen in och kör en liten ritual och pang så är hon prima igen. Allt Rasputin vill ha som tack är vin! Mycket vin och att ha en fest. På festen förför Rasputin den botade tantens dotter trots att hon ska gifta sig med en annan man, och under älskogen kommer han på dem och vill attackerar Rasputin. Dåligt move då han då hugger handen av killen och nästan våldtar tjejen tills bybona hör hennes skrik och jagar iväg honom. Rasputin hamnar i rätten och berättar att han har gudalika krafter. Han får gå fri och drar sedan till St. Petersburg då han här att det finns go mutta där. På en bar övertalar han en högt uppsatt man att få möta tsar paret då han är på jakt efter pengar och rikedom.

 Now we here

Det visar sig att Rasputin redan mött en av tsarinnans vänninor under förklädnad där Rasputin beordrat henne att be henne om ursäkt för att ha skrattat åt hans dans. Tsarinnan vän söker upp honom och han förför henne lättare än att lägga ett pussel med 2 bitar. Han förtrollar henne sedan att skada den unga Tsaren och sedan säga åt Tsarinnan att skicka efter Rasputin då hon ”hört” om hans stordåd. Hans plan går i verket och snart är han i Tsarens slott och förför även Tsarinnan och får all makt och pengar han någonsin kunnat önska sig, men en grupp adelsmän är medvetna om att Rasputin typ är djävulen han själv och planerar en kväll som ska bli Rasputins sista, men hur lång tid kommer Rasputins död att ta?

 Sir Christopher Lee 1922-2015

Till och börja med, vad jag har förstått så följer filmen de riktiga händelserna nästan felfritt, det är lite namn och karaktärer hit och dit som aldrig existerat eller är på fel plats vid fel tillfälle, och med tanke på de friheter de tog med Dracula och Frankenstein är rätt små ändringar är accepterade. Rasputin The mad Monk är en av Christopher Lees bästa roller, han äger hela filmen och de andra är bara där som motiv eller hinder för honom att gå över med stora steg.  Till och med den riktiga Rasputins dotter sa till Christopher Lee att Lee hade hennes faders ögon och looks  och hans boomande röst gör bara han mer trovärdig i rollen. Då det är en Hammer film är filmsetten mycket fina, speciellt de som utspelar sig i St. Petersburg. De som kan historien vet att Rasputin var jävligt svårdödad, och i Hammer versionen är det nästan lite komiskt, så som Mustafa ur Austin Powers 2. Skådespelet är bra, och i helhet är Rasputin the Mad Monk en av mina favorit filmer ur Hammers bibliotek och som sagt, en av Christopher Lees bästa roller. Rasputin The Mad Monk får 4/5 Guldkameror.

Då var ännu en tema vecka avslutad, tack till de som har läst och låt oss minnas Christopher Lees många filmer och låt dem underhålla oss lika mycket som de har underhållit tidigare generationer och låt oss hoppas de underhåller framtida generationer.

 Markus

Sky Captain and The World of Tomorrow
2015-06-21

Flörtar man med 20-50 talsfilmer så är det alltid en bra idé. Indiana Jones lyckades
och Captain America: The First Avenger är ett annat bra exemplar. Kan även trycka in Dick Tracy
samt The Rocketeer, trots att jag inte sett den sistnämda, i samma kategori. Men alla kan tyvärr
inte lyckas.
En sedan länge död skådis, Laurence Olivier, fick missnöjet att spela filmens "skurk".
Sky Captain börjar helt okej, med en charmig stil och en redigering som visar de tidigaste former av
montage. En känd forskare ska träffa Polly Perkins, en orädd, men jävligt tråkig journalist. Men
hans "stora avslöjande" om de forskare som försvunnit världen över blir kortvarig, Anledningen är att
New York attackeras av gigantiska robotar. Den ökända piloten och Pollys ex, Sky Captain kommer till
undsättning och en rad olika strider sker så snabbt att man inte hinner reagera. Polly och Sky Captain
försöker hitta orsaken bakom attacken och deras undersökningar för dom till Shangri-La....i ca 5 minuter,
för att senare besöka Jackie, en av Sky Captains vänner....i ca 5 minuter.
Snygga brudar kommer inte långt om dom inte tillför någonting i filmen. 
2004 var nog inget vidare år när det gällde filmer. Eller, tja...jag vet inte. Men det känns som att det var
ett svagare år i alla fall. Sky Captain hade en relativt bra chans att lyckas. Film-Noir, spänning, futurism
samt nostalgi har i princip aldrig gått fel. Men i detta fallet gick det inte alls bra. När jag såg filmen så
slöt jag ögonen efter ett tag, bara för en sekund. När jag skriver recensionen så sluter jag ögonen bara
för en sekund. Så vad gick fel?
Filmen vill bara hylla andra filmer och glömmer att göra något unikt av sig själv.
Jo, manuset förlitar sig på att dataeffekterna ska kunna göra filmen till en höjdare. Och effekterna påminner
om tv-spel med live-action moment som Phantasmagoria, framförda vid dålig green screen. Kameran känns
nersmetad med messmör för att få den gulnande känslan, men det hela blir bara äckligt. Ser ut som att nån
nysit över hela linsen. Manuset är så svagt att man inte ens vill berätta hur en av karaktärerna, Dex, flyr
fångenskap.
 
Kort sagt så faller skämten, referenserna, effekterna och händelserna platt. Frankie, som spelas av
Angelina Jolie var med så lite att det hela kändes meningslöst. 1 av 5 guldkameror.
 
Robin Andersson

Dracula AD. 1972
2015-06-20

Van Helsing och Dracula slåss som fan på en vagn som dras av hästar i full galopp. Denna fight slutar med att Dracula huggs till döds av ett hjul, sedan verkar Van helsing dö av en hjärtattack, det hela bevittnas av en snubbe man inte känner till namnet på men han samlar in lite blod från Dracula och BLAM i skyn syns ett flygplan och den gamla Tyskland (är det det fortfarande?) förflyttas till London år 1972 och hela London är full av hippies. De rockar en fest där massa äldre reagerar negativt på deras vildhet. På festen är även en ung man som kallar sig Alucard (de kör den dumma idén, han heter egentligen Johnny) som säger att han har värsta grejen som ett gäng av hippisarna måste testa efter de blivit uttråkade på de galenskaper de redan gjort (precis som i Taste the Blood Dracula) så Johnny säger att han har vad som krävs för att summona djävulen han själv typ. En av Hippisarna, Jess har en morfar som är antropologiskt vid namn Van Helsing och är barnbarnbarn till den Van Helsing som dödade Dracula, och ser precis ut som han med. Samma kväll möts de i kyrkan, utför ritualen och vipps så lever Dracula ä en gång, och han har en saftig måltid som väntar honom. Johnny ber Dracula att göra honom till vampyr som tack för hjälpen.
 Cool fan art jag hittade, hittar inget namn av målaren dock

Jess lämnar festen tidigt då hon tog väldigt illa upp av ritualens början. Nästa dag saknas en av gruppmedlemarna (Laura som blev Dracula mat) och Johnny som nu är vampyr kan tydligen gå runt i solljusen, han är bara jävligt svag. Johnny berättar för gruppen att Laura är på resa hos sina föräldrar men några ungar hittar henne död. Johnny raggar upp en av tjejerna i gänget upp till sig för att göda sin mästare. Samtidigt kontaktar polisen Van Helsing angående Lauras bitmärken och Van Helsing börjar rota i sin familjehistoria och får veta att han har en historia med Dracula. Van Helsing fortsätter i sin släktings fotspår och ska begrava Dracula en gång för alla och det är inte bara Van Helsings heder som hänger på spel utan även hans barnbarns liv. Första ledtråden hittar han hos Johnny.

 "A disciple of Dracula. Oh my God!"

Hammer ville krydda upp konceptet med att ha det hela utspela sig under 70 talet med ett funkigt soundtrack och hippies, funkar det? Till och från. Det är kul att se dem prova något nytt och det gamla hederliga 1800-talet blev uttjatat. Men funk musik i en Dracula film? Förstår varför Christopher Lee hatade vad Hammer gjorde mot Stokers karaktär. Sättet Dracula återupplevas på är dumt, det är samma sätt som i Taste the Blood of Dracula, en galen ockultist har Draculas blod och ber thrillseekers att hjälpa han med en ritual. Peter Chushing är åter igen Van Helsing och om du behövde fler andledningar än denna att se så får han många scener och en jävla fight i slutet mot Dracula i en gotisk kyrka så lite av det mer klassiska Hammer stuket lever kvar i en film som utspelar sig långt efter 1800-talet då gotisk miljö nästan var utdöd. Koncerten i början pågår på tok för länge men i sin helhet är denna del inte alls lika seg som några av de andra delarna i serien.  Dracla Ad 1972 är absolut inte i allas smak men efter att ha spenderat 5 filmer i en viss miljö och samma karaktärer är det kul med något nytt även om det är mer eller mindre underhållande vid vissa tillfällen. Skådisarna är mycket bra men Johnny Alucard är den fjompigaste fjompen som någonsin fjompat på denna jord. Dracula AD 1972 får 3.5/5 Guldkameror trots att den inte är så värst organell.

 "Okay, okay. But if we do get to summon up the big daddy with the horns and the tail, he gets to bring his own liquor, his own bird and his own pot."

Efter Dracula AD 1972 gjordes 2 till filmer, Satanic Rites of Dracula där bara dyker upp i filmen typ 42 min in och har en plan för att skapa en ny pest som ska utplåna hela jorden men Peter Cushings Van Helsing måste hindra honom med törnbuskar, silver och allt annat nytt de kommer på. Filmen är sådär men är svår utav bara helvete att få tag i trots att det är en av få Hammer rullar i Public Domain. Den absolut sista Dracula filmen Hammer gjorde var The Legend of the 7 Golden Vampires utan Christopher Lee utan en ny snubbe som spelar Dracula men han är endå knappast inte med då han tar över en munks kropp och springer runt i den hela filmen utan det är mer fokus på kampsport och såklart Peter Chushing. Hammer teamade upp med Shaw Brothers för denna och denna har jag dock inte sett så kan inte ge min synpunkt på. Vi avslutar Christopher Lee Tema veckan med en film jag velat gjort en review på rätt länge och nu passar det bättre än någonsin att se den än en gång.

 Markus

Leviathan
2015-06-20

En film som jag länge velat se blev tillslut äntligen sedd i veckan. Jag, en polare, samt Joel
(filmfetts skapare som hoppade av skeppet tidigt) beslöt oss att sätta oss ner och se en skön
monster-film. En film som trots sina svagheter mycket väl skulle kunna vara en creature-feature
i samma stil som Hardware och The Thing. Och innan Markus börjar klaga så ska jag genast säga
att Hardware har en robot som jagar huvudrollerna, men vad fan. Det är en creature feature.
Så håll käften Markus. (Och för guds skull, din andedräkt stinker!)
Peter Weller spelar Stephen Beck, en ledare för ett gäng undervattens-experter som gräver efter stenar
under ytan. Själv har Stephen ingen större ambition med sitt jobb och ser sig som en ganska dålig ledare.
Detta märks då gruppen verkar mindre fokuserade på jobbet. Livet i undervattens-labbet förvandlar
dom alla till stereotyper. Vi har snuskhummrar med porr-tidningar och lättklädda damer.
Det sistnämda spelar ingen roll för min del, för bruden är snygg. (Vi på filmfettfår inga direkta fan-mails
från feministiska sidor, men kom igen, ingen är perfekt. Har ni ens läst vilka filmer vi recenserar här ibland?!)
High Five!
Efter ett bra tags tjatande och ganska långtråkiga stunder i basen så händer det. Snuskhummern Sixpack
råkar av misstag kliva på ett ryskt skepp "Leviathan" som legat på havsbotten en lång period. Efter ett
tag blir Sixapck sjuk som bara den och Beck oroar sig för en eventuell epedemi. Saker blir värre när Beck
och läkaren, "Doc", upptäcker att Sixpack inte bara dött, utan att han muteras. Snart förvandalas han till
ett monster och fullkomlig kaos sprider sig.
"It needed blood... fresh cells to resurrect itself and grow."
Filmens första halva är seg. En av oss i trion somnade till och med. En väckning senare så hoppades vi
alla att saker skulle utvecklas till något bättre. Det var värt väntan. Monsterdesignen är fenomenal. Likaså
är inspelningsplatserna. Undervatten-scenerna filmades på land, och med hjälp av blåa bakgrunder, dimma
samt dammpartiklar och en kamera som filmar i slow-motion, så fångades atmosfären helt suveränt.
Bi-rollerna är inte så jätteintressanta, utan består mest av klyshiga roller. Men Peter Weller och Richard
Ganna gör ett bra jobb och övertygar i rollerna som Beck och Doc.
 
3 av 5 guldkameror. Nära en 4a om den inte var så långsam i början.
 
Robin Andersson

Scars Of Dracula
2015-06-19

Från samma man som gav oss klassiker som Finnar of Robin och The Toe Rash of Markus kommer nu ännu en film om en person med hud problem. Scars of Dracula är en dum titel… kunde lika gärna ha hetat Fangs Of Dracula eller som den absolut sista filmen i serien skulle ha hetat Dracula Is Dead... and Well and Living in London.
" We know where the evil lies. We must free ourselves now."

Trots att Scars of Dracula är mer en reboot av serien så fortsätter storyn där vi lämnade den sist, Dracula är bara en gägga i kyrkan efter Taste the Blood of Dracula. Från ingenstans kommer en fladdermus och spottar blod på kvarlevorna och ja…det är Draculas återupplevningscen det… lamt.  Snart har Dracula mördat en ung mö och bybona är sura som fan och ger sig ut för att ge Dracula på käften. De kommer fram till hans slott där de möter Draculas tjärnare, filmens Reinfeld och sedan stormar de slottet och sätter eld på det. Men Dracula är smartare än så, medans männen i byn bränner ner hans slott smyger Dracula ut och dödar alla männens familjer med hjälp av massa fladdermöss. Fucking brutal. I en annan del av landet är det en ung karl vid namn (än en gång) Paul, yepp filmens hjälte heter Paul för tredje filmen i rad som  jagar brudar och oftast hamnar i trubbel hamnar av ren chans i Draculas slott efter att ha hamnat i byn från filmens början och sedan hoppat in i en häst och vagn som dykt upp från ingenstanns. Vagnen körs av Draculas tjärnare. Pauls bror Simon och Simons fru är oroliga över Pauls frånvaro

 "Have I pleased you, Master? Am I forgiven?"

Väl vid slottet möter Paul en het pingla vid namn Tanja och även Dracula. Dracula låter Paul stanna över natten och senare smyger Tanja in hos Pauls rum och de hoppar i sänghalmen. Tanja visar sig vara en vampyr som vill bita Paul men innan det händer bryter Dracula sig in och hugger ihjäl Tanja med en kniv. Paul flyr ut genom fönstret med ihoppknutna lakan och hamnar i ett rum utan dörr.  Flera dagar går och Paul är fånge och hans bror Simon och hans fru ger sig ut för att hitta Paul. De hamnar i byn och fortsätter mot Draculas slott där de hittar Paul död och Dracula finner en ny kärlek i Simons fru.

 "This evil must be destroyed."

Scars of Dracula var Hammers sista traditionella Dracula film, efter denna ville de krydda upp konceptet lite gran men det är en historia för imorgon I DVD kommentarspåret så säger Christopher Lee hur sur han var på Hammer för att de bara ville ha Draculas namn och skiter i Karaktären ur boken och bara skriva historier och sedan klistra in Dracula någonstans. Michael Ripper är mer allvarlig i denna film tillskillnad från karaktären han spelade i Dracula has Risen from the Grave och enligt kommentar spåret så var han jäkligt kul att jobba med och är den skådis som representerar Hammer mer än någon annan skådis som de oftast använder i sina filmer. Scenen då de bränner ner slottet är bra filmat och delen då männen hittar sina döda familjer är mycket kylig och musiken som spelas är bra inga DUN DUN DUN musik som Hammer oftast använder i sina filmer. Christopher Lee har faktiskt hela dialoger i denna film och det är kul då han tyckte att dessa lines var mer värda Stokers karaktär. Karaktärerna förutom Ripper och Lees karaktärer bjuder inte på något nytt, det är lite mera naket i denna än resten av serien och filmsetten är episka. Scars of Dracula får 2.5/5 Guldkameror.

 Markus
 
GLAD MIDSOMMAR PÅ ER ALLA FÖRRESTEN!

Taste the Blood of Dracula
2015-06-18

Efter slutet I förra filmen går Paul och hans brutta hem, men Dracula hanger kvar på korset. JUST då kommer en man förbi och då han samlar och säljer udda saker (mest occulta saker) snor han Draculas medaljong, lite blod (som nu är pulveraktigt) och hans kappa och tar hem de till sig. Mannen spelas av Roy Kinnear känd från Willy Wonka and the Chocolate Factory och så var han med I Last Remake of Beau Geste, nice. Vi påbörjar senare en historia om en äldre man vars dotter, Alice är mycket sexig och har en pojkvän vid namn Paul (precis som i förra filmen). Hennes fader, William är strängare än en gitarr och avskyr att hon umgås med unga män som Paul medan han själv har ett gäng av snobbar som tillsammans ger sig ut på stan och går på horhus (som William kallar för välgörenhet), lever rövare men detta livet tycker de är för segt, de vill ha mer action! Som tur för dem medverkar en lord Courtley som har haft en historia av svarta mässor och tror han är djävulen han själv. Han övertalar männen att medverka i en satanisk ritual så de åker till en affär där mannen från början är och de köper Draculas kvarlevor och häller det i ett glas under en ritual som pågår i en kyrka. De 3 äldre männen vägrar dricka men det gör Courtley. Courtley börjar kvävas och dö långsamt så resten av gängen slår ihjäl han. De flyr slottet sedan och i kyrkan återuppstår Dracula och utlovar hämnd på de män som mördat hans tjänare.

 "They have destroyed my servant. They will be destroyed..."...even though it twas I who kinda made them kill him....for I have acid for blood.

Samtidigt blir det en spricka i Alice och Pauls förhållande då Paul äntligen har pengar till att starta eget och vill gifta sig på monangen men Alice vill inte gifta sig än då hon oroar sig över hennes mor.  William springer hem efter ritualen och super ner sig och agar seda hans dotter för att anledningar.. Alice privatliv brakar ihop då hon måste välja att umgås med Paul eller behålla sin far i sitt liv, en far som nu blir mer och mer galen efter ritualen. Samtidigt smyger Dracula omkring och mördar de män som deltog i Ritualen tills endast Alice pappa återstår och som vanligt blir Dracula betuttad i hjältinnan i filmen och det är upp till ännu en Paul att rädda kvinnan han älskar från dödens käftar.

 "I haven't beaten you since you were a little girl." (charmigt...)

Okay Okay…så Draculas blod dödar hans tjänare… men han beskyller männen som fick han att dö snabbare…. Och dödar dem.. Draculas plan har flera hål i sig och läcker, det är fel som får denna båt att sjunka. William första halvans huvud karaktär är ett jäkla rövhål, han slår sin dotter med bälte och slösar pengar på horor när han är gift. Kärleksaffären mellan Alice och Paul är rätt tråkig men va fan, det är en Hammer film så vi  leva med lite tråkiga subplots. Som vanligt är filmens stora plus bilden, kostymerna, filmseten och sminket är mycket bra gjort. Christopher Lee pratar lite mer och det är alltid välkomnat. Som tur får alla filmens skurkar vad de förtjärnar och kärleken segrar än en gång. Mr. Courtley är mycket underhållande och hans besatthet är kul att se på och hans död scen är nästan rolig så brutal den är (well den var brutal på den tiden ialla fall) Taste The Blood of Dracula får 3/5 Guldkameror, en bra Hammer Film som bjuder på allt man vill ha från en Hammer film men inget mer.

Markus

Goldfinger
2015-06-17

Bond-maratonet återvänder efter en lång frånvaro. Jag vill inte ens minnas när jag började med temat.
Men i alla fall tänkte jag ta upp en av Bonds mest omtalade äventyr. Sean Connerys tredje filmäventyr
satte den standard som senare skulle bli Bonds signum. Häftiga bilar, snygga brudar, skurkar med
karaktärist stil och domedags klockor som tickar mot sitt explosiva öde.
Shirley Bassey sjunger ledmotivet Goldfinger med en episk stämma. Sedan hoppar vi in i äventyret,
där James Bond är på semester i en paradisort. Eller, det är vad han tror. M har skickat dit honom
för att spionera på multimiljardären Auric Goldfinger. Varför är en hemlighet. Bond avslöjar Auric som
en fuskare i kortspel, med hjälp av Aurics sexiga assistent. Men samma natt klubbas Bond ner och
vaknar snart upp med en skrämmande syn. Bruden är täckt av guld och eftersom hennes hud inte
fått något syre så har hon dött.Genteman som Bond är så låter han inte Auric undkomma så lätt
och efter lite nämre undersökning får Bond veta att Auric smugglar guld till svarta marknaden.
Men Auric har ännu värre planer, som ingen kunde förutse.
"My name is Pussy Galore."
Jag saknar när Bond kunde slappa till en brud i skinkorna, röka en cigarr eller bete sig som ett svin. Visst
har vår moderna värld utvecklats mer, men Bond har alltid varit lite av ett svin i mina ögon. Men en sak som
jag älskar är att bilen Bond kör även används i Skyfall, och inte bara som placeringsobjekt, utan även
som ett objekt som räddar Bonds liv. Aurics sidekick är den asiatiska storvuxne mannen med hatten som kan
kapa folk i bitar: Oddjob. Han poserar som en av filmvärldens bästa sidekicks. Men Auric Goldfinger själv
är nog Bonds bästa skurk, från den klassiska eran.
Goldfinger är ett spännande äventyr som diskuterar pengarnas makt på ett fyndigt sätt. Det ger även en klass
som är svår att besegra i senare filmer. Goldfinger får 4 av 5 guldkameror.
 
Robin Andersson

Dracula has Risen from the Grave
2015-06-17

Christopher Lee hatade verkligen att spela Dracula då han kände att Hammer inte gjorde rätt av bram Stokers bok och att doalogen var dum men som en riktig kämpe tog han sig igenom fler än de första 2, och detta var hans 3dje endast för att Hammer sa till honom ” jobbar du inte kommer mycket folk att förlora jobb”.

 "Who has done this thing! Tell me who has done this thing!"

Innan han blev nerfrusen i vattnet i slutet av förra filmen mördade Dracula en ung flicka som hittas av en präst i en kyrka…okay. 1 år senare är alla fortfarande rädda för Draculas närvaro så Kyrkoinspektören säger fuck it och beger sig ut till slottet tillsammans med prästen som hittade flickan för ett år sedan. Åska slår ner och den rädda prästen trillar ner från en klippa och börjar blöda, blod som trillar ner i isen nedanför och rinner rätt ner i Draculas mun, och vipps så har Dracula rest sig från graven. Vi har en kille vid namn Paul som är betuttad i fader X dotter. En dag är han hemma på middag hos sin flickväns familj och erkänner att han är ateist vilket får Kyrkoinspektören att flippa sketan och säger åt Paul att han inte kan träffa sin älskade något mer. Dottern är dock Draculas nya byte som hämnd för att hennes pappa förstört Draculas slott genom att boma igen dörren med ett stort kors och ger sig efter henne. Hennes far försöker hjälpa henne men skadas och ber Paul att rädda hans dotter och tillsammans med prästen som återupplivade Dracula teamar de upp för att döda Dracula en gång för alla.

 "Now my revenge is complete."

Början av filmen är helt onödig och gör en bara förvirrad. Kyrkoinspektören tar upp så stort rum i varje scen, det är både fantastiskt och lite irriterande, han är alltid på högsta växel och gasar på none stop i varje scen, han är som en Wrestling stjärna i ringen och hans ring namn borde vara ”Father VoiceFist” för han verbalt slår alla på käften. Resten av karaktärerna är meh…. Vi har hjälten Paul som under filmens gång finner tro och räddar tjejen, han är inte den tråkigaste karaktären i en av dessa filmer och är en av de bättre hjältarna i serien, förutom alla Van Helsings då såklart, ingen slår Peter Cushing i hjälte rollen. Dracula tar så mycket stryk i Dracula Has Risen from the Grave men Lee låter än en gång käkbenen vila då han knappast säger ett ord under filmens gång, än en gång var väl hans dialog för dum. Filmsetten är som vanligt mycket fina, är det någonting Hammer gör riktigt bra är det filmsett och de ser bra ut fortfarande idag. Dracula Has Risen from the Grave är en blodig och religiös film där de troende är de som vinner dagen och ondska får erkänna sig besegrade. Dracula Has Risen From the Grave får 3/5 Guldkameror. Michael Ripper, känd Hammer skådis ger filmens näst bästa ropptappning som den överpositiva café ägaren. Ripper var med enda från börjar och hade stor roll i Quatermass filmerna

 Markus

Dracula, prince of Darkness
2015-06-16

I en skog i vad jag tror fortfarande är i Tyskland ska en ung flicka begravas, begravningssättet är det mest brutala, slå en påle i henne och sedan bränna hennes kropp för att undvika att hon förvandlas till en vampyr. Innan pålen ska slås i poppar en präst upp med bössa och allt för att hindra det brutala dådet och beordrar att kroppen tas till en riktig kyrka. Inte långt därifrån 2 yngre par ute på resa och stannar till vid en bar där de möter Sandor som är sur över att alla fortfarande är rädda för Dracula.  Han varnar gänget att undvika slottet och ger sig av, gängets resa fortsätter också….. raka vägen till slottet såklart! Där de träffar en knäpp tjärnare som verkar helt durr i huvudet. Han erbjuder dem sovplats och såklart går en av männen runt sent på natten där han mördas av tjärnaren och hans blod används för att återuppliva Dracula genom att hälla offrets blod på hans aska.

 

Offrets fru, Helen får veta att hennes man stupat och möter sedan Dracula och blir förförd. Det är upp till det yngre paret att hitta sina vänner, besegra Dracula innan Sue, parets kvinnliga part också blir förförd av mörkrets smexiga herre, med lite hjälp av Sandor såklart, varje film behöver en standoff med en präst och Dracula.

 

Dracula, Prince of Darkness är den 3dje i Dracula serien, men den andre med Christopher Lee så många brukar inte räkna den andra, Brides of Dracula, som var illa, Peter Chushing var underhållande som vanligt men vampyren Baron Meinster hade inget nytt att erbjuda. Dracula Prince of Darkness är seg, mycket suspense men som tur är inga fake scares (de hade inte uppfunnits än (jo de hade det, det första fejkscaret var Cat people från 1942)). Christopher Lee har inte ett enda ord av dialog, pga av att han tyckte dialogen var för puckad och än en gång gör han väldigt mycket av så lite, hans närvaro känns av fast det tar nästan 45 minuter innan vi ens får en återupplivs scen, yepp i 43 minuter så dras vi med genuina tråkmånsar. Sandor är en bra motpart mot Draula, ingen Van Helsing men bättre än några av de dökött vi får dras med i senare filmer, samt vilken röst han har! Filmen kan ses som en inspiration till myten om att vampyrer hatar rinnande vatten, en av många tillägg Hammer serien gjort till vampyr myten såsom att de även hatar silver. Effekterna är goa och blodiga men inte lika wow som i första. Dracula Prince of Darkness har en mycket seg start men den andra hälften av rullen är okay med ett bra klimax. Dracula Prince of Darkness får 2.5/5 Guldkameror.

 Markus

Jurassic World (Anderssons åsikter)
2015-06-15

Detta är ingen recension. Jag vill inte sätta betyg eller diskutera för mycket om handlingen. Varför?
Jo, Markus kommer göra en recension senare. Med djup respekt för Markus (och de straff han kommer
ge mig för att jag snackar om filmen) så ger jag en så enkel analys som möjligt.
Jag gillar inte filmen. En logisk film behöver inte vara vetenskapligt korrekt. Men att jag ska kunna bli
övertalad om det som händer i filmen ska kunna anses som en äkta fara så måste jag känna något
i karaktärerna och logiken. Men slänger man in en krystad kärleksrelation, karakärer som vi aldrig kommer
att minnas, förutom eventuellt skådespelarnas namn samt digitala effekter som känns som vilken film som
helst. Ja, då saknar filmen sin charm.
Militären får en sidohistoria som bidrar till konflikter i tredje akten. Men militärens involvering i att träna
dessa dinosaurier i krig, känns oerhört löjligt. Filmen har väldigt få bra scener. Så få att jag satt och tänkte
på annat. Ett tag ville jag nästan lämna biografen. Filmen känns för lång och slutet var helt superlöjligt
och dåligt. Har ni sett trailern har ni sett en bättre, kortare variant av filmen.
 
Hade detta varit en recension så hade den fått ett bottennapp. Men nu är det bara åsikter.
Recensionen får Markus fixa.
 
Robin Andersson

Horror of Dracula
2015-06-15

När Christopher Lee spelade monstret i Curse of Frankenstein och Cushing spelade den ”goda” doktorn slog man till än en gång med samma scenario, Lee som skurken och Cushing som hjälte men denna gången baserades historien på Dracula.

 Now you like me...

Precis som i boken dyker Jonathan Harker upp  vid ett slott i Klausenburg…Tyskland där han ska möta en greve vid namn Dracula, Harker tvingas gå den sista vägen då ingen vill skjutsa han dit. Harker visar sig vara en bibliotekarie. När Harker kommer fram är Dracula inte hemma men massa mat står framplockat. Han mäter även en ung vacker kvinna som ber honom hjälpa henne och att hon är fånge hos honom men deras samtal blir mycket kort då Dracula dyker upp och är den artigaste jävla snubbe man sett på film. Harker visar sitt rätta jag i ett enrum, han är egentligen en vampyr jägare som vet att Dracula är vampyr. Dracula betuttas i en bild av Harkers fru Lucy (Inte Mina denna gång). Samma kväll ger sig Harker ut för att utföra syftet med sin resa men han misslyckas och förvandlas till Nosferatu, den odöde.

 Now you don't..

Några veckor senare dyker en annan karl upp i pub inte så långt från Draculas slott. Mannen identifierar sig som Dr. Van Helsing och bartendern ger Van Helsing Harkers dagbok där han berättar vad som hänt så Helsing åker dit och hugger en påle igenom hans bröst. Han åker sedan hem till Harkers familj i London och berättar vad som hänt. Harkers fästmö Lucy ligger sjuk och hennes bror Arthur är inte glad i Helsing. Lucy har dock något lurt på gång bakom stängda dörrar då hon visar sig vara under Draculas förhäxning hon med. Helsing läser igenom Harkers dagbok och lär sig mer om vampyrer tills då han märker att Lucy visar dessa symtom som senare dör, men Dracula slutar inte där då han därefter ger sig ut efter Mina, Arthurs fru (eller flickvän?). Tillsammans med Arthur som inte tror på honom måste Helsing vara smartare än Dracula, vara beredd på att utföra hemska dåd för att rädda de oskyldiga.

 Det ikoniska klimaxet är ett av de bästa i vampyr historien

Bela Lugosi byggde basen för hur Dracula ska vara på film, Christopher Lee perfektionerade det. Som i Bram Stokers bok är han artig, men byter inte form, det är jäkligt lite i filmen som är baserat på boken…som Harkers yrke t.ex och hans fästmö är denna gången Lucy, inte Mina. För Hammer fans (alá mig) så är denna en av de bästa filmer ur Hammers bibliotek och alla tjejor i filmen har gigantiska urringningar. Michael Gogh som Arthur är en kul riktning, kul att se han som ung då han är mest känd för att spela Alfred i Burton/ Schumacher Batman serie. Denna gång har han lite mera krut i sig. Filmsetten är fantastiska och en av de bästa i Dracula serien samt en viktig del av skräckhistoria tillsammans med Curse of Frankenstein då de 2 filmerna var de första som visade blod i färg. Christopher Lee pratar mest med Jonathan Harker i början av filmen, resten av filmen är han tyst eller fräser åt folk men han gör väldigt mycket av väldigt lite, trots att han endast fick 750 pund för att vara med och Peter Cushing babblar på om vampyr myten men han är så lugn i rösten att i jämförelse mot andra filmer som spenderar för mycket tid att diskutera eller berätta för publiken vad som pågår är det kul att lyssna på han, han är lugn i tonen fast han är rädd och utför även några action moves i det fantastiska klimaxet, najs. Horror of Dracula får 4/5 Guldkameror och Christopher Lee veckan har officiellt startat!

 Markus

The Dead Pool
2015-06-13

Den sista filmen i Dirty Harry's saga är kanske något av de mer uddare slaget. Visst är temat intressant
och den har ändå båda fötterna på jorden. Men samtidigt går det inte att sluta fundera på hur bisarr den
verkligen är. Anledningen? James Carrey, numera känd som Jim Carrey medverkar som en rockstjärna
i en musikvideo till en fiktionell långfilm, där han hoppar runt och mimar till "Welcome to the jungle", för
att senare visa sig vara påverkad av kokain samt bli mördad i sin husvagn.
Carrey och Liam Neeson.
Det hela kanske inte låter så galet, men denna delen av filmen kommer för alltid att fastna på våra hornhinnor.
Ur ett positivt synsätt. Däremot har Harry även en biljakt där han jagas av en radiostyrd bil med en bomb.
Det är faktiskt episkt.
 
Tillbaka till storyn. Efter att Jim Carrey påträffas död så får polisen veta att det hela är en lek som kallas The
Dead Pool. Det vill säga en vadslagning mellan olika aktörer om vem som kommer dö först. Filmen som
görs heter Hotel Satan, och regissören som spelas av Liam Neeson är med i vadslagningen. Dirty Harry
får självklart fallet, men har problem med maffian som ligger hack i häl, igen. Denna gången får Harry en
asiatisk sidekick som sparkar röv och ser cool ut.
"Well, opinions are like assholes. Everybody has one."
Vadslagningen, som kallas The Dead Pool, har ytterst flummiga regler. Den har slängts in i storyn som
ett pappersplan på en begravning. Kort sagt så känns det opassande då den inte är så bra genomförd.
Gör det Harrys sista äventyr till en dålig erfarenhet? Nej. Som skräck-films fantast vill jag nästan se
Hotel Satan, med dess pirater och Exorsisten-kopior. Filmen är svag. Det går inte att lura någon där.
Men den är inte dålig. The Dead Pool bjuder på sig själv utan att bli en parodi och det är inte lätt att
genomföra.
"You want to play the game, you'd better know the rules, love."
3 av 5 guldkameror.
 
Robin Andersson

Sudden Impact
2015-06-12

Clint Eastwood tar över rodret som kapten med den mest kända filmen i Dirty Harry sagan. Faktum
är att titeln, Sudden Impact nästan är kändare än karaktären Dirty Harry själv. I alla fall om man heter
Robin Andersson. Sudden Impact var en thriller och Eastwood var med i filmen, men det var allt jag visste.
Så det kom som en överaskning att se titeln i DVD-utgåvan av Dirty Harry-serien.
 
"Well, we're not just gonna let you walk out of here."
Harry kommer försent till en rättegång, där det visar sig att den skyldige går fri för att Harry skaffade
bevismaterial på ett olagligt sätt som inte håller i rätten. Harry hånas av den skyldiga i en hiss, varpå Harry skrämmer skiten ur ungen genom att säga att han kommer haffa honom. Harry har fler problem.
Han tvingas ta ofrivillig semester då en maffialedare jagar honom. Med maffian och killen från rättegången hack i häl så har Harry nog med problem. Samtidigt ser vi en brud, Jennifer gör blodga avrättningar av
männen som våldtog henne och hennes syster. Harry, som trotsar sin semester, dras in i utredningen
av Jennifers vendetta.
"Yeah... you're a legend in your own mind."
Jag hade problem med Magnum Force, då den var för flummig och avslutade sina "episoder" för snabbt för
att kunna bygga upp något. Men här lyckas Clint Eastwood balansera dessa scener utan att vara överdrivna.
Det kändaste är när en dam häller för mycket socker (typ en hel mugg) i Harrys kaffe, varpå han dricker och
fattar att något är fel i caféet. Detta leder till en duel mot ett par rånare och den fantastiska "Make my day".
 
Harry får ingen riktig partner att nämna i denna filmen. Förutom en hundmaskot, som ska vara en typ av
komisk karaktär. Detta är udda, men inte så fult som det låter. Slutjakten utspelar sig på ett tivoli som stängt för natten. Sånt är ju alltid skitbra miljömässigt. Överlag är filmen ojämn, men underhållande.
 
Kort sagt så håller den mirakulöst, trots dess svagheter. Lite som en hundra år gammal buss som kör i 30
på en motorväg utan AC.
 
3 av 5 guldkameror.
 
Robin Andersson

Christopher Lee- Tribute Week (Tema Vecka #13)
2015-06-11

Nu När världens meste skådespelare har lämnat jordlivet skulle det passa med en temavecka tillägnad Sir. Christopher Lee. Tillsammans med sin goda vän Peter Cushing blev de 2 världstjärnor i Hammer filmatiseringarna av Frankenstein och Dracula. Lee var med i runt 280 filmer såsom Sagan om Ringen och Star Wars, men även i måna b-rullar. Denna vecka fokuserar vi på hans Dracula serie och sörjer denna förlust i filmvärlden.

 Hoppas vi ses på Måndag!....och innan dess med förhoppningsvis..

Thunderbirds are go (reupload)
2015-06-10

Thunderbirds är en serie om special agenter som utför speciella räddningsuppdrag med 5 speciella skepp.  Serien är värd att notera då det inte finns några skådespelare utan karaktärerna spelas endas av marionetter med kraften att göra ansiktsuttryck via fjärrkontroll. Även trådarna målades så de inte syns. Serien är från 60-talet och historierna är rätt kliché men sevärd endast tekniken med marionetterna (ett par avsnitt ialla fall). Då Storbritannien verkligen älskade serien kom 1966 en film ut med ett dumt namn, Thunderbirds are go…..thunderbirds är gå?.....um, missar jag något? Hur som helst, låt oss se vart Team America fick majoriteten av sitt material att parodiera kom ifrån.

 Laddar upp denna igen för att min förra kopia blev spammad av kommentarer angående pornografiskt innehåll

Har du varit på en flygplats någon gång? Då har du sett början på Thunderbirds Are Go, under hela öppningsscenen får vi se flygplan röra sig hit och dit (på marken) och en snubbe som pratar i megafonen om att det är ett test eller nått. Projektet är ett av det dyraste hitils men det ska sätta Paul Travis, Greg Martin och Newman, Grand och Pierce på Mars yta! På vägen till Mars går någonting fel i maskin rummet och skeppet tappar kontroll. Skeppet kraschar mitt i havet men besättningen tar sig ut levande med en kapsel. Det kommer fram att på skeppet fanns en sabotör som lyckats ta sig ombord och sedan rymt. Rymdprogramet ställer till ett stort möte där det bestäms att nästa uppskjutning ska vaktas av en special styrka, en special styrka vid namn Thunderbirds! En grupp av 5 bröder som alla har ett rymdskepp var vid namn Thunderbird 1-5 (Gordon har dock en ubåt). Denna grupp styrs och finanseras av deras far Jeff Tracy som ger order om att alla 5 bröder ska vakta rymdskeppet under dess nästa färd. Sönerna Scott, Alan. John, Gordon och Virgil åker från familjens privata ö, Tracey Island men deras far har ett hemligt kort i ärmen om sabotören slår till igen, Lady Penelope, en aristokrat som ska gå undercover på ett pressmöte som journalist.

 

Thunderbirds är den mest kända serien filmat med såkallad ” supermarionation” och seriens skapare Gerry Andersson hade gjort 4 serier före (med mycket sämre kvalité, men imponerande för sin tid) och yttligare 3 serier följde i samma anda och teknik, men Thunderbirds är deras mest kända skapelser. Så välkänd att den även fick en skit dålig Hollywood remake utan marionetter och med ungdomar och barn som pluggade skådespel i en bok på ett språk de inte förstod, och så har vi såklart Ben Kingsly som filmens skurk Hood…. med superkrafter…vi ska inte snacka om 2004 filmen, den får 1/5 Guldkameror, skit dålig. Thunderbirds Are Go börjar riktigt segt, introduktionen av karaktärerna är nästan komiskt intryckt som att de först inte hade namn men producenterna halvvägs in i filmen bestämde sig att astronauterna skulle heta olika namn och hastigt dubbade om en scen endast för att trycka in de mest genuina namn man kan komma på. Dockorna är som sagt ett under för sin tid, och ser helt okay ut än idag. De små set som finns är fint byggda de med så visuellt är filmen mycket tillfredställande. Samt att dockornas rörelser ser riktiga ut men det bästa är att man inte ser snörena, endast ett fåtal gånger under hela filmen syns ett snöre eller 2 men filmskaparna har gjort ett bra jobb med att dölja dem. Då och då klipper filmen från dockor till riktiga mänskliga händer då de ska utföra små handlingar så som att plocka upp en telefonlur. Filmen är seg, har inte många stunder och för de som inte sett serien bör man inte se filmen utan att ha sett sagd serie då filmen är en sequel och ger ingen backstory utan riktar in sig på att endast tillfredsställa fans. Thunderbirds Are Go får 2/5 Guldkameror. Rätt låga poäng som beror på seghet och en drömsekvens som tar upp på tok för lång tid vilket gör att Thunderbirds Are Go is a No Go.

 Markus

The Enforcer
2015-06-10

Handkanonen är laddad och Smutsige Harry är lika laddad som jag är. För han återvänder 1976 i
The Enforcer. Eller Hårdingen som den kallades i sverige. Men det låter som något en tjock 8-åring
skulle säga. Denna gången får vi även se Tyne Daly, från Amy McBeal som en kvinnlig polis som
inte riktigt vet vad hon gett sig in i.
 
Jämnlikhetsfrågor cirkulerar på polisstationen och Harry tvingas vara med en grupp intervjuare som
sitter i ett rum och letar upp lämpliga inspektörer. Harry tycker dock att kompetens borde gå före könet
men det tycker polisstationen inte Harry borde oroa sig för. Inspector Moore blir ny polis i styrkan, trots
hennes limiterade erfarenheter. Trots att Harrys partners har en förbannelse över sig att antingen dödas
eller skadas, så ska Moore jobba med Harry för att han ska ändra åsikt och för att detta ser bra ut i media.
Men Harry och Moore får problem då en styrka rebelliska ungdommar tagit en jädra massa vapen från ett
dåligt vaktat vapenförådd. Harry letar sig till en gangster som han lyckas övertala ska hjälpa Harry. Direkt
efteråt kommer polisen och tar gangstern och hans medarbetare. För att förvärra saker så får Harry och
Moore berömmelsen för detta och Harry ska tilldelas pris framför journalister. Harry blir fly förbannad och
Moore känner exakt likadant. Därför ska de nu råda fred med gangstern och hitta ett sätt att stoppa
rebellerna.
Hela storyn är faktiskt spännande och Moore är en intressant rookie som försöker visa vad hon går för.
Modig, men utan verklig erfarenhet. Tyne Daly har svårt att hänga med Harry när han rusar runt på
hustak eller skjuter ner fienden. Men hon ställer inte till med oreda och blir ingen jobbig klantig polis.
Faktum är att jag gillar hennes karaktär skarpt.
 
Visst finns det negativa delar. Sista-ordet-på-sjukhuset-innan-någon-dör-klyschan är jätteful och 70-talets
signum. Men anti-klimaxet mot slutet var mesigt i jämnförelse med de två tidigare filmerna.
The Enforcer landar dock på en stabil 3 av 5 guldkameror.
 
Robin Andersson

Top 10 andra filmer som Alla har sett fast inte Markus
2015-06-09

För ett år eller så tillbaka i tiden gjorde jag en lista över 10 filmer alla verkar ha sett men som har flygit över mitt huvud eller bara glömt att se. Tyvärr är denna lista längre än 10 kanditater så varför inte göra en del 2?
 
10. Mothra
Som den Kaiju films älskare jag är har jag sett Mothra slåss mot många monster såsom Godzilla, Gidorah och mechagodzilla…men hennes orgin story är ett mysterium för mig. Okay de berättar i varje film om Mothra men exakt hur det gick till i bilder har jag inte sett då Mothra filmen är en japansk rulle jag inte sett och jag kan redan hur den går, ett ägg kläcks, Mothra springer runt i larv form och förstör massa byggnader och sedan blir hon en puppa för att senare kläckas och vara en vacker fjäril. Denna sekvens gjordes fantastiskt i Godzilla vs Mothra som jag rekommenderar ännu mer.
 
9. Eternal Sunshine of the Spotless Mind
När jag började med mitt filmintresse var Jim Carrey världens roligaste jävel, hans roller i Dum Dummare, The Mask och Liar Liar gjorde varje tråkig eftermiddag till en hysterisk dag. Men med Eternal Sunshine of the Spotless Mind var det andorlunda, jag såg trailern på bio en gång och tänkte, va fack? Jim Carrey i en kärleksfilm? Det är ju nästan lika illa som om han skulle vara med i en thriller… Hur som helst, jag valde att inte se Eternal Sunshine of the Spotless Mind på bio och glömde sedan bort filmen helt tills folk började rekomendera den och här står jag idag utan att ha sett den.
 
8. Gran Torino
En rasistisk granne finner hopp om minoriteter i en av hans grannar och skyddar sedan sitt område från ett gäng… ja det låter som en bra film och alla dess Oscars trofér kan nog inte ljuga men Gran Torino har jag inga planer på att se på ett tag. Clintan har ett långt cv av filmer han regisserat, ett av hans senaste var American Sniper som jag verkligen inte tyckte var oscars material men vad vet jag, Gran Torino verkar vara en i mängden av Clintans rullar fast bättre än Million Dollar Baby och American Sniper och nån gång i framtiden får jag väl nypa mig å se rullen.
 
7. My Dinner With Andre
En film om vad jag förstår…2 snubbar som sitter och käkar och småpratar. Vad de pratar om och vad de äter är tills denna dag ett av livets många frågor jag ställt mig ett antal gånger. Vad ska jag säga? Det finns inga större händelser i filmen vad jag vet annat än att de byter samtals ämne då och då. Men endå det faktum att jag inte sett My Dinner With Andre, it’s inconceivable!
 
6. Amarcord
Ännu en Federico Fellini film jag missat? Vad fan…denna och La Strada fanns inte med i Fellini boxen jag köpte och Cabirias nätter fann jag på SubDVD. Vad jag kan få ut av handlingen enligt IMDB handlar Amarcord om små historier som är både roliga och nostalgiska och utspelar sig i 1930s italien. Fellini har inte gjort några dåliga rullar hitils och denna ska en dag få sin dag i min dvd spelare, men när åh när blir denna dag?
 
5. Trainspotting
Danny Boyle, oh gud vad tråkig du är. 28 dagar senare är överhypat, Vi behöver inte en till Steve Jobs film, han var ett arsel, 127 timmar och Slumdog Millionaire var bara Oscar-bait. Men Trainspotting verkar okay och scenen med Ewan Mcgregor dyker upp ur en toalett är idag ikonisk, har Danny Boyles andra skit rullar skrämt bort mig ett mästerverk?
 
4. Beatles filmerna
Oj det finns ett par av dessa så jag bara slängde in dem i en egen kategori som jag ger en plats på listan. A Hard Days Night sägs vara en av de bästa musik filmerna någonsin, men den jag är mest intresserad av är Yellow Subarine då den verkar helt jävla flummig. Min låstas syrra har alla filmerna och säger åt mig ” du är ingen filmfantast såvida du inte sett Beatles filmerna, alla” och hoppas fan inte det är sant för jag har redan tagit examen från FNS (film-nörds skolan) och ser de detta drar de nog in min examen O_O
 
3. Rashômon
Akira Kurosawa sägs vara japans bästa filmskapare… och varför inte? Majoriteten av de filmer jag sett av han är episka som 7 samurai, sorliga som Ikuru men min personliga favorit är helt klart Drunken Angel. Men Rashômon är en film som helt flugit över mitt huvud och är en av Akiras storfilmer jag missat, kanske finns det en bra anledning? Eller missar jag ingenting endå? Vem vet?...förutom dem som sett filmen såklart och nån gång i framtiden kommer jag vara en av dem.
 
2. Incredibles
Pixar i all ära och varenda jäkel dyrkar denna som en av deras bästa, så bra att den fått grönt ljus för en uppföljare som fans ser fram emot. Jag har dock inte sett Incredibles …varför? Vet inte, hitta Nemo är den sista Pixar filmen jag köpte och sedan dess har jag bara sett Pixar om nån annan vill eller om det är på tv någon dag. Incredibles är väl den filmen av Pixar man borde se istället för Cars-filmerna och Monsters University ialla fall vilket tragiskt nog jag såg.
 
1. Spinal Tap
Robin dyrkar denna film, det gör många men jag har helt och hållet missat denna goda rulle om ett fiktivt band som verkar komma direkt från sin mammas källare. Jag är en glad skit och klassiska komedier är helt uppe i min bakgård men ödet har haft andra planer för mig än att se Spinal Tap.
Markus

Magnum Force
2015-06-07

Två år efter första filmen så dyker Dirty Harry upp igen, beväpnad med sin 44 Magnum och han är
så bitter att du aldrig lär kunna se vilken färg hans ögon har, eller om han ens har ögonlocken öppna.
Denna gången måste han bemöta poliskorruption och har en hel drös med misstänkta gärningsmän
och teorier att undersöka. Med hjälp av hans nya partner, Early Smith försöker Harry undvika sin chefs
besvärande orders och undersöka saken närmare.
Ledmotivet i filmens början är helt enastående episkt på ett jazzigt 70-tals sätt. Sedan kickar filmen igång
och blir flummigare än Shia Lebeuofs personlighet. Med så många sidospår och miniuppdrag som Harry
ska lösa så är det svårt att veta vilket vi ska fokusera på. Men tillslut landar huvudstoryn på en polisklädd
motorcyklist som skjuter ihjäl kriminella och skapar egen rättvisa. Dirty Harry, som egentligen är ganska
brutal själv, tycker dock att den skyldiga inte verkar veta vad han eller hon ger sig in i. Han misstänker att
fel person kan dö och måste lösa fallet snabbt. Är det den ensamma instabila polisen Charley? Eller
är det de nya aspiranterna som råkar ligga bakom dåden?
"Nothing wrong with shooting as long as the right people get shot!"
Första Dirty Harry bytte spår på ett väldigt enkelt sätt. Filmens handling kunde avbrytas med att Harry skulle
rädda en självmordsbenägen man eller något liknande. Och detta fungerar för att bygga karaktär och
universum. I Magnum Force blir det bara distraherande att hänga med i diverse flygkapningar och
andra sidospår. Huvudstoryn kunde bearbetas bättre, då den redan fungerar väldigt bra. Men första delen
av filmen tar bort detta och gör filmen till lite av en dimma. När fienden äntligen attackerar Harry och hans
partner med gömda bomber så blir det andra bullar i ugnen.
Vi blir indragna i en skjutbana-tävling som polisen arrangerat. Detta fungerar jättebra som en plot-point i
filmen och etablerar misstankar hos Harry. Finalen är också lite småmysig spänning. Men skadan är redan
gjord. Magnum Force är en okej upplevelse. Värd att se igen. Men inte utan sina fel. 2 av 5 guldkameror.
 
Robin Andersson

Dirty Harry
2015-06-06

Hur i helvete har jag inte sett Dirty Harry innan? När jag fick tag i boxen med alla fem filmerna
visste jag aldrig vilket äventyr som väntade framför mig. Jag kan knappast behärska mig för
att kunna presentera 70-talets största hjälte och den karaktär som senare skulle föda stora
hjältar efter sig. Clintan är i princip förfadern till alla 80-tals actionhjältar.
En ung Andrew Robinson, innan Hellraiser.
Filmen börjar med ett jazzigt soundtrack. En krypskytt dödar en stackars kvinna på ett pool tak. Harry
Callahan kallas till platsen och snart får polisen veta att mördaren planerar fler dåd. Mördaren, som kallar
sig Scorpio vill att polisen ska veta att det är Scorpio som styr och ställer i staden. Han kan slå till när och
var han vill om han inte får en säck med pengar. Harry Callahan, som även kallas Dirty Harry, vägrar ge
sig för Scorpios varningar och beslutar sig att haffa svinet. Men under resans gång tvingas Harry in i
små andra situationer som skall lösas, tillsammans med sin nya kollega. Och Scorpios galenskap blir
värre och mer psykotisk under filmens gång.
Harry har en äkta råhet över sig som person. Han är inte cool för att vara cool, utan han är cool för hans
ambition och styrka. Att han kallas Dirty Harry har två skäl. Harry utför jobb som ingen annan vill ta och
han spionerar på brudar. I en lustig scen då han ska leta efter Scorpio på ett hustak mitt i natten, passar
han på att kolla in i brudarnas rum. 70-talet hade inga hämningar när det gällde att visa råheten från gatan.
Med ökande kriminalitet och gängkrig så passar filmen perfekt in i sin tid. Detta gör vissa scener mer
trovärdiga. Som när Harry tvingas springa mellan telefonkiosker som en del av Scorpios ruttna lekar.
Ett snyggt foto ur den vassa finalen.
Hur är denna fiende då? Låt oss säga så här: det är inte bara Harry som är en intressant rollfigur. Scorpio
verkar aldrig få mycket uppmärksamhet, men Andrew Robinson gör Scorpio till den bästa filmskurken
i Dirty Harry-serien. Särskilt då han kapar en buss med barn. Hans skådespel har nog gett barnen
mardrömmar in i tonåren.
 
Filmen får 5 av 5 guldkameror och är en av mina favoritfilmer i hyllan. Men hur håller sig uppföljaren?
Det får vi bevittna nästa gång.
 
Robin Andersson

Thunderbird 6
2015-06-06

Thunderbirds Are Go blev populär nog att få en sequel……. Som hoppar över 4 filmer då denna tydligen är den 6te. Okay nej, filmen är namngiven efter en av Thunderbirds maskiner som introducerades i denna film. Men är den något att ha?

 Hold me I'm scared...

Brains, Thunderbird truppens snille (som hade en pytteliten roll i förra filmen men var en stor karaktär i serien), berättar sina planer för en 6te farkost till Thunderbirds för medlemarna i the New World Aircraft Corporation får vi det allra läskigaste jag sett på evigheter visat i gif bilden här nedan. Va fan? De börjar dögarva åt stackars Brains för han vill bygga en farkost …..som han redan byggt 5 av…men 6 är för mycket? Aja Efter denna traumatiserade sekvens blir vi introducerade till de 5 Thunderbird maskiner han redan byggt. Jeff Tracey, Thunderbirds ledare säger även att de inte behöver en 6te farkost för de 5 de redan har är episka nog. Vi får veta att männen som skrattade ut han faktiskt byggde hans maskin utan Brains vetenskap. Allen, en av Jeffs 5 söner ska tydligen sluta och åka till England och träffa Penelope. Allen får dock en extra passagerare på sitt plan i form av Thunderbirds…hushållerska? TinTin, efter att hon blev nekad att hänga med av Jeff smugglade hon och Allen in henne på planet. Brains maskin som fick namnet Skyship One ska åka ett varv runt Jorden men besättningen mördas i iskallt blod  av en man i mustasch som bokstavligen poppar upp från ingenstans. Penelope, Allen, TinTin och en chaufför har fått äran att vara med på den allra första turen Skyship One ska ta utan att veta att besättningen nu endast består av terrorister.

 "M'Lady"

Besättningens ledare kallar sig White Ghost och är ständigt i kontakt över telefonen med deras ledare Black Phantom, Parker, Penelopes betjänt misstänker något och berättar för resen av gänget om vad han misstänker och de 4 passagerarna planera hur de ska komma ur denna röra med livet i behåll. Gänget klurar ut att endast Penelopes rum är buggat. Samtidigt bygger Brains massa stereotyper av Thunderbirds 6 men får jämt avslag av Jeff som inte gillar hans designer , Brains blir sur och surare med varje. Skyship Ones resa tar sig till Swedish för en skidsemester, Egypten för att fota pyramider, Grand Canyon. Penelope skickar ett medelande till Jeff om kidnappningen så Jeff skickar direkt flera av Thunderbirds till räddningen. Men Penelope ringer igen och säger att hon aldrig lämnat något medelande vilket betyder att Jeffs söner är på väg rätt in i ett bakhåll.

 "I've got a Tiger in my tank."

I filmens intro ser vi att Jeff berätta för Brains att de inte behöver en Thunderbirds 6 och precis då klipper det till titeln av filmen…..fan vad fult det är, som att karaktärerna själva säger att denna filmen är helt onödig. Filmen är inte LIKA seg som Thunderbirds Are Go och vi får en kort beskrivning av varje farkost jämnfört mot förra filmen. Än en gång ser vi close up på mänskliga händer i closeup som tar bort magin lite. Underligt nog gillade jag nästan alla avsnitt bättre än filmerna…. De var kul, Hood, huvudskurken i serien var underhållande men han är inte med i någon av dessa 2 filmer, var han tråkigare i Thunderbirds are Go, i denna är han död men hans docka används. Det är mer action och mindre sega stunder + inte så mycket hoppningar i tiden, i förra filmen gick det veckor till och med månader mellan vissa scener som jag inte märkte av. Filmen är mer spännande, folk dör vilket jämfört med den förra filmen. Thunderbird 6 får 3/5 Guldkameror

 Markus

Basic Instinct
2015-06-04

1992. Världens bästa år. Er bästa filmrecensent föddes. Ur en ren slump valde jag att den första inköpta
Blu-Ray jag skulle se skulle vara just en film från detta år. En erotisk, klassisk thriller. Basic Instinct.
För vem saknar inte Carolco och deras forna glans? Terminator 2, Rambo, Total Recall. Underbara titlar.
Numera är Coralco död och begraven, men ett rykte säger att den kan komma tillbaka från de döda.
Det behöver inte Basic Instinct göra. Den är här för att stanna!
Michael Douglas spelar en f.d drogmissbrukande alkolist, detektiv Nick Curran. Under hans nya arbete
undersöker han ett mord på en man som författaren Cathrine Tremell (utmärkta Sharon Stone) brukade har öppna affärer med. Cathrine, som ligger med allt av alla kön, är högst intressant för polisen, då mordet
beskrevs som i en av hennes böcker. Nick Curran misstänker henne, men dras in av hennes
förföriska lekar i en relation som för in honom i drogträsket igen.
Basic Instinct är en långsamt berättad, visuellt het och vacker upplevelse. Den heta sommarsolen, det vackra
glimrande havet. Allt gör sig till bra på blu-ray. Men det går inte att nämna filmen utan att nämna förhöret,
då Cathrine visar för allt och alla att hon inte bär några trosor på sig. Wayne Knight, som spelar en åklagare
bevittnar detta med svettig panna, vilket även blev en parodi av Wayne själv i Seinfeld.
 
Överlag finns det inte mycket att säga. Paul Verhoeven har slängt ihop en grym psykologisk film med Neo-Noir
element som kan beräknas som något bland det bästa. Visst är filmen tyvärr lite för lång. Men den fungerar
fenomenalt. Att Daniel Van Bargen spelar ett svin som ingen gillar är även något som ger filmen ytterligare
bättre betyg.
4 av 5 guldkameror. Om nu Markus bara vill sluta imitera Cathrines förhör så vore det fantastiskt. Ännu bättre
om jag kunde få honom att ta på sig ett par byxor....
 
Robin Andersson

Dark Skies
2015-06-02

Okej, mina damer och herrar, det är dags att byta blöja. För vi alla kommer skita på oss som fan.
Till en början visste jag inte om Dark Skies skulle vara så läbbig. Men nu vet jag att jag kommer
se brun skit i en vecka.
Dark Skies kretsar kring en familj i ett fint litet hus i ett vackert kvarter. Lagom romantiskt,
med fina barn. Fadern letar jobb och har lite svåra tider. Den 13-åriga sonen börjar se kassa
porr-filmer med sin nya och lite skumma polare. Men det värsta är att den yngsta sonen, Sam, börjar se
och uppleva saker. Han säger att något pratar med honom. Eftersom han är ung och har just hört
legenden om Sandmannen så tror han att John Blund talar med honom under natten. Men när mystiska
objekt dyker upp i huset, kylen länsas på mat och Sam börjar gå i sömnen, så tror mamman på något
värre. Fadern håller sig skeptisk tills Sam börjar pissa i brallan och vråla i en evighet, tillsynes okontaktbar.
And Andersson will shit his pants in five....four....three....two....one....liftoff!
J.K Simmons dyker upp som Pollard, en ovårdad, lugn herre som bor i en lägenhet full med tidningsurklipp
och annonser. Han vet vad som händer. Utomjordingar har kontaktat familjen. Vad som kommer hända är att
utomjordingarna kommer ta någon i familjen och det finns inget att göra åt saken. Ibland kan man slåss
mot dom för att de själva ska släppa familjen. Men annars är loppet kört för familjens idyll.
 
Dark Skies är rysligt, rysligt läbbig. Som en hemsökt mardröm fylld med bra utförda och originella jump-scares.
Jag har ännu inte sett filmer som Insidius eller Sinister, men Dark Skies gav mig en känsla av att besöka
dessa moderna skräck-klassiker som fått sådan uppmärksamhet. Det enda jag stör mig på är den ljumma
ljudvolym som gör att filmen ibland känns lite sömnig. Antagligen för att skapa stämning. Det är inte hellre
någon musik som sätter sig på hörselsnäckan.
They're eating her....and then they're gonna eat me.....OH MY GOOOOOOD!
Trots detta är Dark Skies full med intressant fakta tagen från den vetenskapliga fakta. Aliens finns.
Fråga bara min granne Olav Dratteberg. Han bor i en husvagn bärandes en plastmugg på huvudet
och studerar himmeln. Och han kan sina saker, den mannen! Dark Skies får 4 av 5 guldkameror.
 
Robin Andersson

Executive Koala
2015-06-01

Vi ska till det där fantastiska fantasi landet som vissa kallar Japan. I detta land bor Tamura en frånskild försäljare med fin slips och kavaj samt en trevlig personlighet, inte illa för att vara en 179 cm lång koala björn. Filmen börjar med att sjunga Execuitvive Koala sången såklart, sjung med nu https://www.youtube.com/watch?v=39dDBDhAyU0 På vardagarna gör Tamura vanliga kontors grejor som att styra och ställa på sitt jobb vilket oftast leder till att han inte är hemma hos sin fru Yoko allt för ofta.Men Yoko älskar honom mycket och lär sig leva med Tamuras jobb och de pippar de få stunder som de kan. Tamura får i uppgift att åka på affärsresa till Sydkorea för affärer vilket gör han överlycklig, men som vanligt varar hans lycka kortvarigt då 2 detektiver ber om hans närvaro och berättar att Yoko blivit mördad och Tamura är misstänkt. Vi får veta att Tamuras fru varit försvunnen i 3 år och att hans nya flickvän. Dagen därpå agerar alla rädda runt omkring Tamura och de tror också han mördade sin flickvän. Han blir uppeppad av sin chef att fortsätta jobba och detta får Tamura att bli uppeppad och lära sig copa med sin flickväns död.

 ”Tamura comes to Frogtown?”

Tamura går till en psykolog för att få fram saknande delar ur hans minne som kan ge han ledtrådar om vad som hänt henne. Tamura visar en viktig klient till sitt företag Mr. Kim Runt kring japan och de blir båda goda vänner över en flygande ekorre som Kim haft i sin väska hela dagen och för att knyta vänskapsbanden ännu mera lär Kim Tamura om sydkoreansk kampsport. Mitt under leken blir Tamuras ögon rosaröda och Tamura attackerar Kim på riktigt. Kim berättar att han och Tamuras mördade flickvän var älskare innan hon mötte Tamura och att de 2 höll kontakt fram till hennes mord. Efter Kim åkt hem får Tamura hotbrev där det står att hans psykiatriker vet allt och att någon vet att Tamur amördade Yukari. Spänningen stiger då detektiven som har hand om fallet åker till norra Japan till en by och visar bilder på Tamura och lokal befolkningen backar undan och vägrar svara på några frågor. Vad som följer sen är 2 scener där Tamura förvandlar denna thriller till ren skräckfilm,detta leder dock till en av de bästa 4rth wall breaks utanför komedi genren någonsin. Vad i Tamuras liv är verkligt? Vad eller vem är Tamura egentligen?  Var det ha  som mördade sin flickvän och isåfall, kommer han komma undan med det?

"We were all victimized ....by the koala!"

Låter denna filmen flummig? Ta det lugnt! Minoru Kawasaki har gjort många fler i samma anda såsom Calamari Wrestler som handlar om en brottare som förvandlas till en stor bläckfisk! Och Crab Goalkeeper som handlar om en stor krabba som finner sin plats i denna knasiga värld som en målvakt och beskrivs som Forrest Gump, fast med en krabba i huvudrollen. Masken är rolig, den kan ge många ansiktsuttryck men då Tamura får veta att hans flickvän dött ser det hysteriskt roligt ut men han ser ledsen eller arg ut när det kallar till det. Det är många lustiga scener som då de tränar kampsport eller går runt i japan utan att någon bryr sig om att Tamura är en koala (hans chef är en vit kanin och exbiditen i affären är en groda). Det är jävligt bra tvistar i filmen, såsom Kims historia med Yukari och att Tamura skadat Yukari utan att veta om det.

 Executive Koala? more like Executioner Koala!

Tillsammans med karaktären lär vi oss om vad som verkligen har hänt. Många filmer gör detsamma men få lyckas lika väl som Executive Koala vars spänning ligger i samma klass som Shutter Island. Visst shutter Island är bättre men Executive Koala är mycket bra den med. Executive Koala är en knäpp men spännande film med fin rekvisita och ibland skrämmande stunder som påminner om de tidiga (direkt till video) Ju-On filmerna…. Fast med en koala såklart. Executive Koala får 3,5/5 guldkameror.

 Markus

Och javisst fan innan du går! Sov gott.

Repo Men
2015-06-01

I gamla Indiana Jones filmer så har jag lärt mig att kvicksand får dig att sjunka snabbare om du
stretar emot. Många filmskapare har antagligen inte sett Indiana Jones då de oftast faller i samma
kvicksand. Ibland skriver man ett första utdrag på ett manus och tycker filmen låter intressant, men
så glömmer man det viktigaste. Filmen måste hålla ihop. Repo Men håller INTE ihop. Men ändå så
stretar den mot sin oundvikliga död.
Haaanging out with my beest freind!
Jude Law spelar agenten Remy. Han är lyckligt gift, med barn och jobbar på Unionen. Jobbet består
av att återta de produkter som kunden inte kan betala. I detta fallet gäller det organ. Ibland ett öga, ibland
en lunga och någon gång ett hjärta. Remy och hans polare Jake har ett grabbigt förhållande. Men när Remy
skadar sig och tvingas få ett eget plast-organ så börjar han tveka om Unionen är hans rätta arbetsplats.
Men när Remy blir sen på betalning så tvingas han fly, jagad av Jake.
Repo Men kan fungera bra som en mindre tv-serie, där man kan bygga upp framtiden. För Repo Men är
ett flummigt universum som är svårt att komma in i. Hur kommer det sig att alla är så fattiga? Varför är
nästan hela befolkningen beroende av nya organ? Alla dessa frågor rasar under filmens gång som ett
dåligt byggt tält som Markus försökt att konstruera med sina bara händer. Vad kan vi lära oss av detta?
Jo, Markus har tummen mitt i näven. Och Repo Men känns som ett första utdrag ur ett manus som inte
ger utan bara tar tid.
 
Ibland blir det en och annan action-scen, men filmen i sig är för tröttsam för att det ska bli intressant.
Remy flyr lagens arm och hans fru försvinner ut i ingenstans. Dessutom har jag svårt att gilla Remy, då
han blir attraherad av en helt okänd kvinna som att han helt glömt sin familj och sina barn.
Repo Men ger dig en massa luckor i historien som inte håller ihop och en massa snygga miljöer som ska
ta dina tankar ifrån det svaga manuset och oengagerade rollerna. 1 av 5 guldkameror.
 
Robin Andersson